旧日的修建职业领军企业瀛海集团堕入开展危局，年青的“北漂”造价师苏筱锋芒毕露，成为了瀛海集团董事长赵显坤的变革利刃，在这条充溢荆棘的上升之路上，四面楚歌的苏筱既要面临来自作业的压力，也要面临自身的情感危机……5月26日至28日，由北京市文明和旅游局、北京市播送电视局、北京演艺集团出品，北京演艺集团制造，北京歌剧舞剧院扮演，北京爱奇艺科技有限公司联合出品的音乐剧《抱负之城》在北京天桥艺术中心成功首演。
伴跟着主题曲《我要》响起，音乐剧《抱负之城》全体人员露脸，团体热情合唱主题曲，引发观众火热的掌声。“这部剧直指人心，看完特别过瘾！”“这部剧让我有了坚持抱负的勇气！”“我在苏筱身上看到了我自己”“看完我更想尽力作业了！”走心的情节规划、前锋的舞台场景、动听的音乐旋律，深深感染了现场观众。
该剧改编自爱奇艺以修建职业为布景的同名剧集，观众难免猎奇：音乐剧怎样演绎修建职业的“晴灰雨泥”？长达40集的热播剧集在舞台上怎么用两个半小时讲好故事、刻画人物？
亮点一：构建实际主义体裁的“斗争之城”
2021年，孙俪、赵又廷主演的电视剧《抱负之城》刚开播不久，这个体裁便被多方引荐，进入到北京演艺集团的艺术出产视界傍边。2020年，北京演艺集团经过电视剧IP改编著作音乐剧《在远方》成功打开了我国原创音乐剧的口碑商场。在此根底上，北京演艺集团以《在远方》主创团队为班底，再次整合音乐剧制造力气，力求将《抱负之城》改编成为原创音乐剧商场的又一力作。
“万丈楼房平地起，一砖一瓦皆根基。修建是城市形象的天然手刺，而每一位在城市作业的平凡人，都是垒起这座城市的功臣。”北京演艺集团副总司理董宁表明，“北京演艺集团着力把音乐剧《抱负之城》打造成一部靠近实际、靠近公民的实际体裁著作，讴歌每一位为日子、为抱负而斗争的斗争者们。经过这部剧告知观众：‘苏筱’离咱们其实并不悠远，‘苏筱’就在咱们身边，或许便是咱们自己，她是咱们每个怀揣抱负、奋力打拼的普通人，也是在每道崎岖中越挫越勇的‘咱们’，而尽力与坚持，是对抱负最好的答复。”
“晴时一身灰，雨天一身泥”，是修建从业者的实在写照。为了罗致创造创意，让人物人物愈加丰满与充沛，音乐剧主创及艺人头戴安全帽，在工程师的引领下走进修建工地进行采风，体会着城建作业者数十年如一日的劳作精力，并依据剧情需求进行了抬钢筋、勘察等实地体会。“苏筱”的扮演者王艺瑾、明家歆来到“苏筱”原型的作业场所，在汗牛充栋的文件材料与鳞次栉比的数据表格中感受着女工程造价师的日常作业状况。
该剧女主角“苏筱”的原型、北京建工集团总承揽部项目商务司理李兵对这部音乐剧的“实际感”和“实在度”表明了充沛认可，她说：“主创团队进行实地考察沟通，会了解咱们这个职业的一些特色，比方，施工现场一颗凸出来的螺丝可能会磕一下脚，施工机械运作的声响较大，人们在沟通的时分会大嗓门儿说话等等。我信任这部剧会是依据实际的一部‘抱负之城’。”
修建是凝结的音乐，音乐剧《抱负之城》以修建职业为布景，在舞台出现上部分规避了工地、公司、厂房等难以建立的大场景，而是以竞技场和修建沙盘作为舞台的首要视觉元素，标志苏筱、赵显坤、夏明、黄礼林、徐知相等职业精英的打拼与斗争，传达出今世年青人对日子的勇气、对抱负的坚持、对职责的书写。
亮点二：营建热血勉励的“芳华之城”
不管是电视剧，仍是音乐剧，首要都是“剧”，剧本是最为中心、也最为根底的问题。在音乐剧《抱负之城》导演肖杰看来，影视IP为音乐剧打下了一个很好的根底。“就故事自身而言，它的质量和口碑现已在那里了，关键是咱们怎么把它转化为音乐剧方法。咱们不是‘平地拔楼房’，而是现已打好了地基，接下来要看浇筑怎样的水泥，修什么样的楼。”
编剧陈斯远表明，这次创造是他个人编剧生计中在剧本打磨上投入时刻最长的一次。“与电视剧版别比较，音乐剧在人物联系方面做了极大的精简，强化了剧中人物联系的对立和抵触，使著作更符合舞台艺术改编的风格。”比方，本剧的爱情线将与职场主线偏重，苏筱和夏明的“相爱相杀”、苏筱和赵显坤的“亦师亦友”联系相互交织，更多地去展示以苏筱为人物主线的“北漂”女孩的心里国际。“期望这部剧有自己共同的舞台和音乐的表达，是一种符合咱们当下都市精力的表达，更是一种我国式的盛行文明的表达。”陈斯远说。
在音乐剧中，嘹亮清亮的主题曲《我要》展示了苏筱不畏困难、不惧应战的人格特质，跟着苏筱来到新公司如火如荼开展作业，以徐知平为首的实力对她百般阻挠，并四处分布流言，音乐《苏妲己》动感戏谑，键盘侠的舞姿荒诞风趣，把职场上的特定情形出现在舞台上。
肖杰表明，这次的舞台规划有一个概念叫“人生竞技场”，会有修建的符号出现在剧目中心，合作舞者身体的改变以及印象设备的合作，营建出每个人不同的“人生竞技场”，它既是物理空间的也是心思国际的竞技场。
人物心里的外化，是音乐剧比较拿手的艺术出现方法。作为一部音乐剧，《抱负之城》主打热血、勉励，体现年青人的寻求与斗争，经过多种艺术手法细腻地体现人物心里，特别是体现了女人在职场上被误解、被戴着有色眼镜对待的实际，引人共识。
亮点三：打造戏曲舞台的“抱负之城”
假如说，影视剧重视日子化演绎和台词叙述，那音乐和舞蹈则近乎是音乐剧的悉数表达前言。舞台剧遭到时刻与空间的约束，无法展示更杂乱的故事、人物、事情，因而音乐剧的故事大多具有更杂乱的、有生长性的人物刻画以及极强的戏曲张力。
“关于音乐剧而言，人物是第一位的。人物假如心里丰满，心里国际出现了较大的波涛和生长，这样才干存在音乐性。”肖杰表明，“音乐剧一定是在人物无法用台词去表达的时分，才干够唱起来，才干够打动听。”
《抱负之城》的音乐创造高度贴合剧作主题和人物形象，音乐旋律跟着人物心里及人物联系的气质而改变，音符交织着悬疑、奥秘、芳华、怅惘、明亮等多元颜色,从明亮新鲜的《寻觅》到走心深入的《昨日》，从厚意动听的《雨下整晚》到挣扎苦楚的《黑灰白》，从明争暗斗的《傀儡》到慷慨激昂的《我要》……每一首歌都直戳观众心窝。在《抱负之城》上半场结尾处，苏筱直面爱情和作业的选择，此刻演唱的《我要》，是人物心里国际的独白。正如音乐总监张筱真所说：“该剧的音乐风格整体讲是浅显的、时髦的、上口的、挨近年青人的，由于它是反映今世职场年青人的音乐剧，当然也是与剧情相吻合的。”
舞蹈方面，《抱负之城》依据剧情内容，创造性将现代舞奇妙地融入舞台体现，一起采用了具有笼统颜色、体现主义风格的创造思路，斗胆运用头戴式LED屏幕，将舞台上的舞者与“设备”交融，经过舞蹈动作进行故事化的扮演，给观众带来耳目一新的观感。
《抱负之城》视觉总监任冬生表明，“咱们力求出现出一种镇定而锋利的空间。在剧情的打开和艺人的扮演中，让艺人的音乐、动作和形体成为视觉的焦点。”此外，经过多媒体规划完成“人屏互动”，让多媒体技能参加故事叙述，使人物扮演与舞台空间、灯火舞美和视觉印象高度一致，创造出一种淋漓尽致的视觉效果。
音乐剧《抱负之城》将于5月26到28日在北京天桥艺术大剧场连演5场，后续将敞开全国巡演，该剧为北京市演艺服务渠道赞助项目，观众将经过主创团队营建的新颖而时髦的空间，从一场“唱舞俱佳的职场戏曲秀”去读懂“打工人的职场众生相”，从“人生竞技场”里跳出窘境，去“点亮抱负之光”。（我国日报北京记者站 杜娟）
来历：我国日报网